Toute ville qui a réussi à imposer un festival a réussi à imposer une image. Ainsi Locarno est ville de cinéma, Montreux ville de musique, Arles ville de photographie, Avignon ville de théâtre, Vérone ville d’opéra. Ce qui est vrai pour les grands est également vrai pour les plus petits: Angoulême est cité de la bande dessinée, Nyon est cité du documentaire, Cully est cité du jazz et Vevey est "ville d'images". En ce sens, un festival compte certainement parmi les moyens les plus efficaces et rentables de promouvoir une ville ou une région.
Un article pour l'émission "Urbanités" de la Radio Suisse Romande (RSR). A découvrir en cliquant sur ce lien.
Du délire: 800'000 visiteurs en quatre mois (8 octobre 2008 au 2 février 2009). Soit 200'000 visiteurs par mois. Soit encore 50'000 visiteurs par semaine ou plus précisément 7150 par jour... et donc - grâces aux horaires spéciaux - quelques 500 à 700 visiteurs horaires! Et ce en continu, sept jours sur sept. Ces chiffres officiels dépassent l'entendement.
Et c'est Picasso, la valeur-refuge par excellence du marché de l'art, qui a généré ces milliers d'heures d'attentes et suscité autant de vocations. Une ferveur quasi religieuse qui illustre sans ambiguité le réflexe de repli sur les valeurs culturelles alors que les économies partent en fumée...
Illustration: Picasso - Colombe - dessin sur affiche - 1949
Le 25 mai 1810 la Revolución de Mayo chassait les colons espagnols de la capitale argentine et puis du pays tout entier. L'actuel gouvernement de Cristina Fernandez Kirchner a formé le
Au dire des Argentins le Comite permanente a pris pas mal de retard. Pour l'heure, au jour J-495, la Torre reste à l'état de dessein. Sa réalisation dans les délais représentera un exploit, mais les architectes sont prêts à relever le défi dès qu'ils auront le feu vert du gouvernement.
Video: Richter-Dahl Rocha y Asociados, Torre del Bicentenario, architectes: Ignacio Dahl Rocha, Jacques Richter, Bruno Emmer, Bárbara Moyano Gacitúa
On aime plaisanter en disant que les banquiers parlent surtout d'art et les artistes surtout d'argent. Dans un article paru dans l'hebdomadaire allemand Die Zeit en octobre 2008, le chef de la rubrique Feuilleton estime que " Le vent a tourné : ce n’est pas l’art qui doit apprendre de l’économie, mais l’économie qui doit apprendre de l’art.” Créativité et curiosité: deux exemples de bons investissements pour les milieux bancaires.
Warum die Banker bei der Kunst Trost suchen werden
Mag sein, dass die Bankenkrise dem einen oder anderen Kulturprojekt den Garaus machenwird. Mag sein, dass namentlich den sogenannten Events, die dazu dienten, das Markenemblem eines Sponsors zu illuminieren, der finanzielle Zustrom ausgeht. Werbegelder, die den Umweg über die Kultur suchten, könnten knapp werden.
Aber die Kultur selbst, die Künste und Wissenschaften im engeren Sinne werden von der Krise profitieren. Sie stehen auf einmal, von den Zudringlichkeiten der Ökonomie befreit, in ihrer ursprünglichen Hoheit da und müssen es nicht mehr leiden, dass die häppchenverschmierten Finger der Partygäste aus der Wirtschaft ihren nackten Leib beflecken. Auf lange Zeit werden es die Industrieund Finanzmagnaten, die ungebetenen Berater und Marketingexperten nicht mehr wagen, den Bühnen und Museen und Universitäten jeden höheren Ehrgeiz auszureden und ihnen peinlichste Beachtung des Marktes zu empfehlen. Die Rede vom Markt überhaupt hat ihre Autorität verloren, seitdem der Markt selbst dort, wo er zu Hause ist, nicht mehr den Dienst tut, den man ihm andichtete.
Gewiss wird es immer schmerzen, wenn ein Buch sich nicht verkauft; aber man wird nicht mehr die Ladenkasse zum Gradmesser der Qualität erklären. Denn glänzend verkäuflich waren auch die Zertifikate, an denen jetzt die Banken ersticken. Es wird im Gegenteil die Attraktivität der Künste und der Forschung gewaltig steigern, dass ihre Qualitäten durch keine Wirtschaftskrise zu ruinieren sind. Erkenntnis und Schönheit unterliegen nicht dem Gesetz von Angebot und Nachfrage: Eine Wahrheit bleibt wahr, auch wenn sie zur Handelsware nicht taugt oder sogar außer Verkehr gerät.
Das sind Binsenweisheiten; aber sie waren gründlich verschüttet. Bis vor wenigen Wochen galt, dass jedes Qualitäts- oder Geschmacksurteil, das sich nicht dem Markt unterwarf, als elitär denunziert wurde. Aber was meinte der Vorwurf? Als elitär wurde bezeichnet, was keinen massenhaften Absatz, also keinen Gewinn erwarten ließ. Auf merkwürdigen Wegen hatte der Marktradikalismus unserer Tage den Proletkult der frühen Sowjetunion wieder hervorgebracht: Was den Massen nicht schmeichelte, hatte als unsittlich zu gelten.
Dieser Affekt gegen die Hochkultur, der das ökonomistische Denken in die Nähe des Bolschewismus führte, kann heute freilich, wenn er noch erinnert wird, der Hochkultur nur nutzen. Der Hass zeigte an, was sich dem Markt nicht unterwerfen ließ und deshalb mit dem Markt nicht unterging. Mit neuem Interesse werden zukünftig die Banker in Mozarts Così fan tutte den Worten lauschen, mit denen Don Alfonso den Partnertausch an der Liebesbörse der Oper quittierte: »Finem lauda erst das Ende soll man loben!« Und tatsächlich wird am Ende die Krise des amourösen Kredites nur mit Mühe abgewendet, nämlich durch ein Eingeständnis der Fehlbarkeit, das die Finanzwelt unserer Tage der Gesellschaft noch schuldet. So hat sich das Blatt gewendet: Nicht die Kunst muss von der Wirtschaft, sondern die Wirtschaft von der Kunst lernen.
Source: Die Zeit, Donnerstag 23.10.2008, Nr. 44, Seite 51, Artrikelnr: A42918155.
Décédé à 89 ans, Alexandre Soljenitsyne a révélé le système concentrationnaire soviétique dans "L'Archipel du Goulag". Lauréat du Nobel de littérature 1970, il fut expulsé d'URSS en 1974 et a vécu un temps en Suisse, puis aux Etats-Unis. Il était rentré en Russie en 1994 après la chute de l'URSS. Autre homme de lettres, Alain-Robbe Grillet s'en est allé à 85 ans. D'autres écrivains de renom ont déposé leur plume tels Michael Crichton (66), Arthur C.Clarke (90), Aimé Césaire, Béatrix Beck (94) et l'extraordinaire David Foster Wallace (46). Crooner jazzy et humoriste, Henri Salvador s'est endormi à 90 ans. Le 10 aout la légende de la soul music américaine Isaac Hayes succombe à une crise cardiaque à l'âge de 65 ans. Artiste majeur du 20e siècle, Robert Rauschenberg est mort à 82 ans. Peintre, sculpteur et compositeur, il est un des précurseur du pop-art, courant artistique présentant l'art comme un simple produit à consommer : éphémère, jetable, bon marché...
Illustration: Hans Memling (c.1485) , Tryptique de la Vanité terrestre et du Salut Divin, Huile sur panneau, Musée des Beaux-Arts de Strasbourg
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